"¿Sabes qué fue lo primero que me vino a la mente cuando escribí la carta a Giuseppe Conte? Pero, ¿quién soy yo para pagar esto? Me preguntaba porque soy mujer, por eso acostumbrada a limitarme, fuera de la educación ». Entonces, afortunadamente, Monica Guerritore recordó el consejo de Oriana Fallaci a las mujeres: dejen de disculparse por el lugar que ocupan en el mundo. Y realmente escribió un llamamiento, sincero, pero concreto, a nuestro estreno en nombre del teatro italiano: "Presidente, le pido que defienda la posibilidad de decir quiénes somos o en quién nos estamos convirtiendo después de que nuestro universo interior ha sido sacudido. , desalineado ".
La contactamos vía web en su casa de Roma para que os cuente más y en detalle sobre este proyecto en el que se entregó en cuerpo y alma, aprovechando la parada obligada en los recorridos y el aislamiento. Para el teatro es realmente la hora más oscura, todo se detuvo, quizás bloqueado hasta finales de 2021-2022. La idea de Monica es simple: llevarlo a la tele. Pero de forma revolucionaria. “Para no dejarlo morir y por una forma de solidaridad en beneficio de empresas, técnicos y trabajadores que no están trabajando y no trabajarán durante meses. Partí de la imagen dolorosa de los decorados listos, armados y dejé ahí, el vestuario en las sillas de los camerinos ”.
¿Cuál sería la receta de Guerritore para el teatro de emergencias?
Estoy pensando en nuevas producciones en vídeo de grandes textos teatrales pero para grabar en estudios de televisión, utilizando técnicas digitales.
¿Nada que ver, por tanto, con el teatro filmado con cámara fija y retransmitido por televisión como en los años sesenta?
Absolutamente no. Estoy pensando en un rodaje de teatro con la técnica cinematográfica. El poder del intérprete y del director de teatro se moderniza con el lenguaje del cine, se convierte en una tercera vía. La fascinación del teatro es física, sensorial y no podemos recrearla en video. Pero desde la física podemos hacerlo lógico. Me gusta mi exmarido Gabriele Lavia que siempre menciona el teatro griego: tenemos que reemplazar la physis por el logos.
Aquí es donde entra en juego lo digital.
Con las técnicas digitales de postproducción, con la magia de los planos, se crea una fascinación lógica diferente. Siguiente
las directivas de seguridad establecidas por el Instituto Superior de Salud.
Entonces, ¿concretamente?
Una decena de espectáculos: traemos por televisión, en prime time, aquellas obras representativas de diversas dramaturgias. Me refiero a los programas que están listos pero congelados de marzo a diciembre: los podemos ver en primera fila en nuestra casa "revisados" de una manera nueva. Si tenemos suerte y somos buenos, habrá otros el año que viene. Y crea una fuerza impulsora para todos. ¿El salario? Simbólico para las diez empresas en funcionamiento y el resto hay que repartirlo entre técnicos, trabajadores, pequeñas empresas… Todos los que están en paro.
¿Y quién pone el dinero en ello?
Al principio, pensamos en los ingresos adicionales de la tarifa de licencia Rai. Entonces el ministro Franceschini me invitó a una reunión del sector del “entretenimiento en vivo”: el ministro relanzó dando las cifras de lo que destinará a técnicos, trabajadores, actores sin ingresos. En el nuevo decreto de Relanzamiento hay 50 millones para la digitalización del patrimonio cultural que también incluye el proyecto Re-Inventar el teatro en la televisión sobre el que le escribí a Conte. Tenemos que trabajar duro para encontrar patrocinadores importantes. Como los que financian exposiciones o restauraciones. Estoy listo para ser el testimonio de champús y cremas corporales, si es necesario.
¿Y de Rai?
El director general Fabrizio Salini respondió de inmediato. Con el director Piero Maccarinelli trabajamos día y noche para tratar de entender qué programas estaban disponibles. Ahora el proyecto está listo. Contamos con nueve espectáculos divididos en tres apartados: "La fuerza de la mujer", "Grandes maestros" y "Dramaturgia contemporánea". Pero hay mucho más: cada programa que saldrá por televisión será presentado por una figura cultural y finalizará con el lanzamiento de la obra de un joven autor. Por ejemplo, pondré en escena The Good Soul de Sezuan y al final lanzaré "mi" joven artista. Como si fuera el juez de un talento.
¿La Mara Maionchi del teatro?
Exacto. Muestro una promoción de cinco minutos anunciando el programa del joven que podría ir a RaiPlay. Entonces mis compañeros harán lo mismo. No solo eso, transmitiremos los ensayos, tal como lo hacemos con el talento. Por un lado los programas de la cadena insignia, por otro la competencia entre jóvenes. También tenemos un proyecto para Rai Scuola como A Fistful of Books: grupos de estudiantes que se desafían a reconocer los textos teatrales clásicos que inspiraron la famosa serie de televisión: por ejemplo, Titus Andronicus detrás de Juego de Tronos.
En definitiva, un encuentro diferente entre teatro y televisión.
La tercera forma. Es una idea de negocio, además de una novedad artística. No estamos pidiendo una donación. Y eso no es todo …
¿Qué queda todavía?
Pensemos en un Registro Italiano de Actores para ayudar a la escuela en septiembre: teatros abiertos como aulas de distanciamiento por la mañana, actores y actrices a disposición de los profesores para lectura de textos en voz alta, análisis de textos, ejercicios de voz y cuerpo con los niños … Los actores son deportistas del cuerpo y del corazón.
Pero, ¿cómo ha reaccionado el mundo del teatro ante todo esto?
Algunos temen lo nuevo. Pero luego, cuando pude explicarme, se dieron cuenta de que mi idea también podía abrir el camino a algo interesante para el futuro.
Este extraño presente pide que le digan …
Será Arte, serán las palabras de un Poeta para contarnos lo que estamos viviendo en forma de metáfora. Piense en Hamlet: "Ser o no ser …" A través de Hamlet, Shakespeare habla de un tiempo que se ha salido de sus goznes.
¿Y cómo viviste este tiempo suspendido?
En mi caso me dio espacios para pensar, leer, escribir …
Entonces, ¿no importaba el encarcelamiento?
De ninguna manera. Para alguien como yo que siempre está de gira, el verdadero escape es quedarse en casa. Pinté las paredes, hice mucha limpieza. Incluso experimenté en la cocina.
¡Ella también!
Falló: quería hacer naranjas caramelizadas, pero estoy a dieta y las hice sin azúcar. Resultado, naranjas quemadas. Así que probé las crujientes pieles de papa. Quema esos también.
¿Qué pasa con el menage de la pareja durante el encierro?
Muy bien: Roberto y yo somos unidos y autónomos. Trabaja con el Consejo de Refugiados en su estudio, yo en el mío … Por la noche vemos juntos una película o una serie de televisión. Me siento feliz y agradecido por la vida. He superado el cáncer, otras situaciones difíciles … Cuanto más crezco, más me siento persona. Tan cómodo como yo.
Barbara Stefanelli en el Corriere della Sera denunció la baja presencia de mujeres en el grupo de trabajo de expertos.
Déjame darte un ejemplo: soy actriz, pero también autora y directora. Incluso ahora, a los 62 años, después de un espectáculo para el que también firmo la dirección, me preguntan “¿Quién es el director?”. Un actor como Sergio Castellitto nunca se haría esta pregunta. A veces somos los primeros en limitarnos, asumiendo que el rol “directivo” de un proyecto recae en un hombre.
¿Qué deseas para el futuro?
Que los italianos mantengan el sentido de comunidad que demostraron durante los días oscuros de la emergencia. Hay necesidad de solidaridad y nuevos caminos. Me siento como un contemporáneo del futuro. El teatro está cerrado. Pero no es estacionario.
