Generalmente en Hollywood, se utilizan términos masculinos para definir a un director, como sucedió por ejemplo con Kathryn Bigelow (“Es fuerte, independiente, decidida, sabe hacerse respetar”). Gracia, elegancia, discreción, serenidad zen son, en cambio, palabras insólitas en el léxico reservado a los que están detrás de la cámara. En el caso de Sofia Coppola, de 49 años, los comentarios son así.
Casi un coro
Casi un coro. “Ejerce una especie de autoridad silenciosa. Tiene una gracia espontánea que tranquiliza a todos " señaló Rashida Jones (hija de Quincy Jones), 44 añosyo, protagonista de su última película On the Rocks. “Nunca es intrusivo. Esa delicadeza suya en trabajar con los actores me conquistó definitivamente ”, agregó también. El actor de 48 años Marlon Wayans en el elenco de la película como "marido" de Rashida Jones. Bill Murray inmediatamente sintió esto cuando, en 2002, había accedido -el joven director acababa de cumplir 30 años- para protagonizar Lost in Translation, en el papel de una estrella de Hollywood descolorida reducida a filmar comerciales de licor en Tokio.
Modales
Incluso entonces, cuando se estrenó la película, la describió así: "Sofia sabe lo que está haciendo, ya lo tiene todo claro, y eso le da serenidad y calma. No la conocía, sabía de quién era hija (y el talento no siempre pasa de una generación a la siguiente), luego la conocí y me embrujó: estaba serena, segura de sí misma, exagerar y emocionarse eran extraños para ella. Inmediatamente me sentí cómodo con ella. Luego, cuando la ve en el trabajo, Sofía obtiene lo que quiere con buenos modales. En realidad, todo parte de ahí: sin buenos modales no vas a ningún lado y no tienes éxito en la vida. Te tengo un enorme respeto.
Sofia Coppola y referencias autobiográficas
Bill Murray, de 70 años, está ahora en la séptima película de Coppola, On the Rocks, en Apple TV + el 23 de octubre, como Felix, el padre de Laura (Rashida Jones). Es un galerista fascinante e irresistible, un hombre que dejó atrás a su familia cuando su hija aún era una niña. Y quien, en cambio, ahora corre en su ayuda cuando descubre a su marido infiel.
Postal Manhattan
Las largas conversaciones entre padre e hija, un escritor, en bares y restaurantes de una postal de Manhattan, sobre un cóctel (de ahí el título de la película) revelan la profunda, a veces controvertida y a veces melancólica relación entre ambos. Las referencias autobiográficas son inevitables de la directora-guionista con su padre Francis F. Coppola.
BIll Murray divertido
Sofia nos habla desde Nueva York, vía Zoom. Camiseta blanca, cabello lavado en casa, ni una pizca de maquillaje. Aun así está totalmente cómodo. Esta vez fue Es más fácil rastrear al imposible Bill Murray que - ya sabes - no tiene agentes, publicistas ni teléfonos: ¿aceptó el papel de inmediato? (risas) «Sí, esta vez sí, porque ahora Bill me conoce, confía en mí y … ya no juega al escondite. De hecho, leímos el guión juntos y él inmediatamente comenzó a jugar con el personaje, divertido. Me alegré de que se uniera a Rashida: funcionan bien juntos, incluso en la relación personal, porque ella ha trabajado en muchas obras de teatro. Pero quería verla en un papel diferente y mostrar una sensibilidad más matizada y delicada. Rashida también tiene un padre importante, así que pensé que podría identificarse fácilmente con el papel. En dos palabras, para mí era una carta más que jugar ».
¿Te molesta dirigir a un actor del carisma de Bill Murray?
No, es muy divertido tenerlo en el set, especialmente ahora que lo conozco y él me conoce a mí. Nunca sabes lo que te puede pasar: en la calle, en Nueva York, todos gritaban su nombre, todos lo conocían, se le acercaban. Condujo su Alfa Romeo rojo en las áreas donde teníamos permiso, pero luego se escabulló y terminamos en Soho; A Bill le gustan las sorpresas, los eventos inesperados. Es un estallido continuo de energía. La relación con el padre también es decisiva de alguna manera en las elecciones de los socios.
Padres vistos por sus hijas
¿Escribiste el papel de Murray pensando en tu padre?
Sí y no, hay algunas partes que definitivamente están inspiradas en él. La intimidad en la relación padre-hija nunca se repetirá con ninguna pareja, con ningún hombre. Recuerdo muy bien cuando le pedí a papá que me contara sobre el punto de vista masculino en la relación, cuando estaba confundido en mis relaciones. El personaje, sin embargo, está lejos de él.
¿Quién lo inspiró?
A unos excéntricos amigos de papá que conoció de niño, esos personajes que siempre logran vencer, para seducirte, un poco como Bill. El mío es un híbrido masculino que inventé mezclando el amor por mi padre y su generación con el deseo de hacer una película de amigos, (un subgénero cinematográfico que tiene como tema la amistad entre dos personas, en la mayoría de los casos hombres, ed. ).
¿De dónde viene la historia de la sombra del marido presuntamente infiel?
No, ese no soy yo. Tal vez sea una amiga mía que decidió espiar a su esposo y se escondió entre los arbustos. Cuando me lo contó pensé: quiero esa escena en una película. Tenía un padre playboy y le encantaba repetir que todos los hombres son o emulan a ese personaje.
Laura, el personaje interpretado por Rashida, le pregunta a su padre si un hombre puede alguna vez estar satisfecho en una relación monógama, con la misma mujer. ¿Qué piensas?
Creo que sí. Pero no estoy seguro, es un tema enigmático. Estoy feliz con mi pareja (el músico omas Mars, ed) y espero que siga así. Por lo demás, hay personas que aman las relaciones exclusivas, otras que prefieren las relaciones "abiertas". La película habla de la relación con el padre, pero también con el marido y los hijos. Cuando escribí la película estaba en esa etapa de la vida en la que te preguntas qué significa tener una familia, tu relación con tus padres, tu padre, tu profesión, ser artista y cuidar de tu marido y tus padres, hijos.
¿Te sientes muy parecido a tu padre?
No sé lo que piensan los demás, parece que he heredado algunos aspectos de mi padre y otros de mi madre. Mamá es una observadora, atenta a los detalles y la estética, y esto se lo quité; papá es muy terco y yo también; pero esto es muy útil cuando tienes que hacer una película para no dejarte intimidar por la cadena continua de no que zumba en tus oídos. Me inspiró la valentía de mi padre, verlo trabajar en tiempos de crisis, su capacidad de ser flexible y, en cualquier caso, decidido. Aprendí mucho de el.
Herencias pesadas
¿Cuándo te diste cuenta de que tenías un padre especial y famoso?
Nunca pensé en eso cuando era niño: crecimos en un pequeño pueblo en Napa Valley donde todos nos conocíamos; sólo más tarde, en el mundo del cine, noté ciertas diferencias.
¿Nunca fue tratada como la hija de Francis Ford Coppola?
No en Napa, tal vez en el Festival de Cine de Cannes, donde conocí a diferentes personas. Sin embargo, tuve la suerte de poder asistir a los sets desde niño porque era un mundo divertido y mágico. La familia Coppola ahora tiene varias directoras en su haber: además de ella, su madre Eleanor y su nieta Gia, quien recientemente presentó su película en el Festival de Cine de Venecia.
¿Qué consejo te dio?
Me gusta mucho hablar con los jóvenes y las nuevas generaciones, me interesa saber lo que aman, lo que quieren. Mi único consejo es hacer solo lo que sienten, hacer las películas que les gustaría ver y confiar siempre en sus instintos. On the Rocks tiene un final feliz, inusual en sus películas. Traté de dar la idea de vulnerabilidad, de ser más dulce y continuamente me preguntaba si la película era demasiado dulce, empalagosa. Un tono como ese es ciertamente más arriesgado que esconderse detrás de una solución de concepto genial y fría, pero quería hacerlo de esa manera en ese momento, para comunicarme con los demás.
Estados financieros y previsiones
Han pasado más de veinte años desde su primera película, El jardín de las vírgenes suicidas. Mientras tanto, ganó un Oscar con Lost In Translation, un León de Oro con Somewhere y el premio a mejor director en el Festival de Cine de Cannes con The Beguiled. Supongo que está satisfecha con sus elecciones y su trabajo.
Estoy orgulloso de mi trabajo pero siempre trato de mirar hacia adelante. Hice lo que quería hacer y rara vez me comprometí. Me considero muy afortunado de haber podido hacer películas muy diferentes y lo di todo. Nunca veo mis películas, pero el año pasado volví a ver a María Antonieta con mi hija, que tiene 13 años, y le encantó: verla apreciar mi trabajo me encantó.
¿Qué ves en tu futuro?
Una serie de televisión de cinco episodios basada en uno de mis libros favoritos, The Custom of the Country de Edith Wharton. Estoy empezando a escribirlo estos días.
