Se llama “Lucio Fontana. Auto retrato. Obras 1931-1967”, la exposición instalada en la Fundación Magnani-Rocca en Mamiano di Traversetolo (Parma), que hasta el 3 de julio permite acercarse a un artista que dejó una huella peculiar en el arte del siglo XX.
Nacido en Argentina en 1899 de padres italianos, Lucio Fontana también es conocido por los que no son apasionados del arte del siglo XX por sus famosos cortes a lienzos. ¿Una provocación? No, un gesto con un significado preciso. La exposición de la Fundación Magnani-Rocca ofrece la oportunidad de comprender el pensamiento del artista.
Los años figurativos
La clave para entender la exposición es una larga entrevista entre la historiadora del arte Carla Lonzi (1931-1982) y Lucio Fontana. Estamos en 1967, el artista habla de sí mismo en su estudio de Corso Monforte en Milán. Ya tiene 68 años y esta entrevista -que se puede escuchar en el archivo original de la Fundación Magnani-Rocca- es una especie de testamento, en el que Fontana recorre las etapas más destacadas de su arte y de su investigación. De hecho, murió al año siguiente, en 1968. Se exponen diversas obras de los años en los que el artista aún tenía un enfoque figurativo, entre ellas El arpón (o pescador) realizada en 1933-34.
La revolución de los agujeros
Luego, poco a poco Lucio Fontana comienza a experimentar nuevos caminos. En 1946 sienta las bases del espacialismo: el arte tal como había sido hasta entonces queda desfasado, la modernidad y la tecnología imponen nuevas dimensiones.Entran en juego el espacio, el tiempo, el movimiento, el sonido, la luz. Su revolución son los agujeros en el lienzo, que realizó por primera vez en 1949, cuando tenía casi cincuenta años. Una demostración de su extraordinaria energía creativa, capaz de romper con el pasado e innovar radicalmente. ¿Por qué los agujeros? Al rasgar el lienzo, la pintura ya casi no es necesaria: el artista abre una ventana al infinito. La conquista del espacio a partir de la década de 1950 influyó en el imaginario de la época y también del artista. El espacio infinito es un vacío, en el que el hombre es minúsculo, pero su aspiración a ir más allá se materializa en el gesto de taladrar y cortar. Más allá de la Tierra, más allá de la tradición y las convenciones. Más allá de Dios, que es invisible e inconcebible.
Cuidado con los jóvenes talentos
La colección privada de Lucio Fontana se encuentra en la última sala. El artista, en la fase más madura de su vida, siempre ha estado atento a la producción de jóvenes talentos emergentes.De Alberto Burri a Enrico Baj, de Piero Manzoni a Luciano Fabro, las obras expuestas denotan la curiosidad de Fontana por las novedades. La exposición también se enriquece con las fotografías de Ugo Mulas, que retrató al artista en acción a partir de 1954.
Una colección preciosa
La visita a la exposición dedicada a Lucio Fontana es una oportunidad para descubrir la Villa dei Capolavori, que también alberga una colección permanente muy significativa, que por sí sola merece la pena el viaje. Abarca desde el siglo XIV con Gentile da Fabriano y Giovanni del Biondo hasta De Chirico y De Pisis, pasando por Durero, Tiziano, Rubens, Van Dyck, Goya, Monet, Cézanne y Renoir. Esta colección es el resultado de la pasión de Luigi Magnani (1906-1984), musicólogo, crítico musical y escritor apasionado por el arte. Proveniente de una familia adinerada, su padre Giuseppe era un empresario lácteo, su madre Eugenia una mujer noble de Liguria, en 1977 Luigi para honrar la memoria de sus padres al establecer la Fundación, ubicada en la villa donde residió la familia Magnani a partir de 1941.La colección presenta varias obras de Giorgio Morandi, compradas por Luigi o donadas por el artista, que era amigo personal del coleccionista. Entre las pinturas más famosas de la Villa dei Capolavori destaca la familia del infante don Luis (1783-84) de Francisco Goya. El artista retrata a los catorce miembros del núcleo familiar de don Luis de Borbón, hermano del rey, que se había casado desde que renunció para convertirse en cardenal. A la izquierda, el pintor español también se suma a la obra.
Un paseo por el parque
Después de visitar la exposición de Lucio Fontana y la colección permanente, no olvide reservar tiempo para un paseo por el parque romántico de la Villa, de 12 hectáreas, que también incluye un jardín italiano con setos de boj. Los árboles, que probablemente datan del siglo XIX cuando se creó el parque, son una maravilla. Hay cedros monumentales y plátanos, que impresionan por su majestuosidad.Entre las plantas, verás numerosos pavos reales paseando libremente, los clásicos pavos reales con cuerpos azules y los pavos reales completamente blancos, que se suman al encanto de este oasis verde en medio del campo.
La entrada (12 euros) es válida para la exposición de Lucio Fontana y también para la colección permanente y el parque. Información: www.magnanirocca.it
